金秋十月，国家大剧院用10台28场演出欢度国庆、中秋佳节，古今中外剧目演出同台争艳献礼十九大。

　　国庆假期将至，还没制定好旅行外出计划的人们不妨考虑走进国家大剧院，坐在剧场中，跟随中外艺术家们的引领，感受老北京话剧的韵味、大西北民歌的粗犷、多瑙河歌声的柔情，也可以穿越千年体会梁祝化蝶的凄美旋律，甚至如同爱丽丝仙境漫游一样进入阿凡提的奇幻世界，重温童年回忆。

　　歌 剧

　　民歌史诗与奇幻王国轮番上演

　　“圆圆的月亮挂在天上”，兰花花与恋人骆驼子以歌传情，旋律优美动听，字字句句饱含着质朴真挚的情感。《兰花花》是陕北民歌中最广为流传的一首，它以质朴、高亢的旋律，直抒胸臆的音乐语言，描写了陕北女子兰花花纯真炽烈的性格和对爱情的追求。这首歌曲从上世纪30年代传唱至今，深受人民群众的喜爱。国家大剧院以“兰花花”为内容素材，经过重新构思与创作，推出了中国原创歌剧《兰花花》。

　　由张千一作曲、赵大鸣编剧的国家大剧院中国原创歌剧《兰花花》，即将在10月1日至5日与观众见面。张国勇将执棒，赵丽丽、李欣桐、杨琪、关致京、杨毅、薛皓垠、扣京、张英席、王泽南、李扬、刘嵩虎、王鹤翔、郝苗、陈冠馥等青年歌唱家将与国家大剧院合唱团、青岛交响乐团一同带来精彩首演。

　　日前，该剧正在紧锣密鼓的排练中。9月20日，国家大剧院举办了《兰花花》排练探班，导演陈薪伊带领部分主演，为媒体展示了剧中的精选片段。此外，两位特殊的客人也来到了排练厅里——刘燕平和李明启，陈薪伊导演与两位客人都已是80多岁的高龄。刘燕平是最早将民歌《兰花花》唱响全国的歌唱家，20世纪50年代，她还随中国青年艺术团远赴东欧，在巡演中将《兰花花》首次带上了国际舞台。李明启则是观众熟知的老一代表演艺术家，她也曾在青年时期学习声乐并演唱过《兰花花》。演员展示过后，两位老艺术家十分激动，与导演陈薪伊温情共话当年“兰花花”的过往与情怀。

　　国家大剧院选择这一题材创作歌剧，不仅因为《兰花花》的民间歌曲在中国拥有广泛的群众基础，更是看中其背后蕴含的更深层次的意义。千百年来在中国社会，特别是最广大的农村社会中，存在着形成已久的伦理道德、礼教文化与个人情感命运之间的冲突。这种冲突为戏剧和音乐提供了强大的结构基础。以此来创作一部歌剧，即便发端于一首民歌，仍可以积蓄强大的艺术能量，从而达到史诗般壮阔绚烂的艺术境界。

　　除了反映陕北风情和民间文化的民歌史诗，国家大剧院在国庆期间还为小朋友们打造了一个充满童真、童趣的奇幻王国。10月1日至6日，国家大剧院原创儿童歌剧《阿凡提》将回归小剧场舞台，在国庆黄金档期与小观众们再度见面。

　　聪明正义的阿凡提智斗巴依老爷，令贪得无厌的巴依在“种金子”的妄想中尝到了恶果，不论是青少年观众还是广大成年观众都不会对这些情节感到陌生。上世纪八九十年代，上海美术电影制片厂的木偶动画《阿凡提》风靡全国。那个留着两撇小胡子、喜欢倒骑毛驴、充满智慧又疾恶如仇的阿凡提，成为当年闪亮荧幕的经典形象，如今更是一代人脑海中温暖的童年记忆。

　　国家大剧院邀请青年作曲家印倩文、编剧韩剑光、青年导演唐梋梋等青年艺术家组成主创团队精心打造，以通俗易懂、风趣生动的唱词，朗朗上口、优美动听的音乐旋律，幽默精湛、形象鲜明的表演，将《阿凡提》的故事搬上歌剧舞台。主创团队为青少年观众专门打造了一个富有卡通气息的舞台，古老的新疆土城、可以移动的小房子、造型可爱的小毛驴和大马等丰富的视觉元素不断出现在舞台上。而阿凡提标志性的山羊胡、头上的白色包巾、脚下的翘头鞋等元素，不仅高度还原了经典动画中的人物形象，更与巴依老爷和巴依老婆弯曲夸张的眉形，贪婪狡诈滑稽的面孔形成强烈对比，有助于青少年观众快速理解剧情。除了观众熟悉的动画形象，这部歌剧中还别出心裁地加入了红柳树精和月亮仙子两个新创作出来的小角色，一动一静，是该剧的一处妙笔。

　　国庆期间，期待《阿凡提》中风趣幽默的情节和引人入胜的音乐将孩子们带入歌剧的缤纷王国，也能唤起家长们久远的童年记忆，期待大人与小朋友能共同度过一个快乐有益的假期。

　　话 剧

　　《样式雷》书写老北京匠人传奇

　　在二百多年的清朝历史中，有这样一个建筑世家，打造了中国近五分之一的世界遗产性设计：故宫、圆明园、颐和园、天坛、清东陵、清西陵……这些享誉中国乃至世界的古代建筑承载了这个家族的勤劳与智慧、平凡与伟大，这就是“样式雷”家族，一个“柱天踏地、忠孝节义”的匠人世家。9月29日至10月6日“十一黄金周”期间，国家大剧院原创话剧《样式雷》将四度复排上演。

　　清朝末年，时局动荡、山河破碎、民生凋敝，话剧《样式雷》正是在这样的时代背景下，讲述了“样式雷”第六代、第七代传人雷思起、雷廷昌父子受皇命重修被英、法联军焚毁的圆明园，二人积极投入到重建工作，想借此完成恢复祖先巨制的夙愿，重新光耀雷氏一族。然而对于大厦将倾的清廷和尝尽疾苦的百姓来说，重修三山五园已是灾难而非荣耀，他们在良知和责任中不得已选择了放弃，唯期待国之昌盛的那一天，可以恢复北京城的大好河山。

　　全新亮相的演员阵容、恢弘气派的舞美设计、精致打磨的细节台词，话剧《样式雷》将在黄金周期间带领观众穿越百年，感受“样式雷”家族屹立不倒的精神与风骨，体会老北京城特有的制式与骨气。

　　音 乐

　　当《梁祝》遇上《蓝色多瑙河》

　　创建于1946年的英国皇家爱乐乐团以整体艺术质量高超而闻名于世，乐队丰富、流畅的音色、近乎完美的配合以及对经典曲目的驾驭能力令人叹服。10月2日，美国著名指挥家约翰·尼尔森与世界著名华裔小提琴家侯以嘉领衔爱乐乐团为观众带来一场东西方融合的音乐对话。

　　美国指挥家约翰·尼尔森指挥造诣出众，是当今世界乐坛技艺超群的全能型指挥家。他不但擅长演绎浪漫派的鸿篇巨制，同时在莫扎特和海顿的音乐演绎上独树一帜，备受赞赏。无论是指挥巴洛克作品还是现代音乐作品，他都能应对自如。

　　小提琴独奏家侯以嘉出生于音乐世家，她曾先后在法国玛格丽特·隆-蒂博，意大利利匹泽和西班牙萨拉萨蒂国际小提琴比赛中获奖。小提琴大师梅纽因称赞她的演奏具有“梦幻般的完美境界，琴声充满了人性、甜美和深刻理解”。

　　本场音乐会的最大亮点在于他们将为观众带来唯美经典《梁祝》，当熟悉的东方旋律奏响音乐厅时，听众将跟随指挥大师与小提琴天才的引领，重新投入到那个极具美感又悲情哀婉的东方故事中，感受音乐穿透人心的力量。

　　如果说梁祝化蝶是极具东方魅力的古代爱情故事，那么当维也纳童声合唱团纯净的歌声遇上传世150周年的《蓝色多瑙河》，观众将会享受到多瑙河畔温柔舒缓的水流般的音乐。

　　拥有500年历史的维也纳童声合唱团，起源于哺育了众多音乐家、创造了无数艺术瑰宝的世界音乐之都——维也纳，与维也纳爱乐乐团同被视为奥地利的两大国宝，是世界上最著名、最优秀的童声合唱团。无数音乐奇才从这里走出，莫扎特、海顿、舒伯特这样的音乐大师，作曲家盖洛斯、指挥家里克特、莫图尔、高罗斯等，都曾在童年时期作为他们当中的一员，身穿天蓝色的海军服，仰着纯真可爱的面庞，在皇家大教堂中天使般地歌唱。

　　10月5日维也纳童声合唱团将登上国家大剧院舞台，结合“多瑙河畔的非凡旋律”的巡演主题，为听众带来大量多瑙河沿岸国家的经典音乐作品，跟随悦耳的童声，从大剧院出发，踏上前往欧洲的音乐风情之旅。