开幕式嘉宾

中国艺术家苏笑柏首次于日本举办大型美术馆个展“无时无刻─苏笑柏展”，10月12日在日本兵库县立美术馆开幕，展期至11月28日。此展首次曝光艺术家从未公开展出过的25组抽象画作，其中近一半作品为全新创作，包括艺术家最具代表性以中国传统材料“大漆”入画的作品，如《飘逸》（2017）、《拂水 –夏》（2018）、《拂水 –秋》（2018）、《拂水 –冬》（2018）等，其中多件大型作品尺幅高达2米。

展览现场也首次公开苏笑柏创作纪录短片，其中包含了艺术家一路走来受东西方教育的心路历程、创作过程的沉寂，直至近年来成熟而稳定的创作状态；从画布基底制作直至上色等珍贵的工作室创作影像；并首次公开摆放陈列作品的画库空间，以及策划这次展览的思考过程。

兵库县立美术馆馆长馆长蓑丰（左）与艺术家苏笑柏（右）

开幕活动上，兵库县立美术馆馆长馆长蓑丰先生（Yutaka Mino）表示感到十分荣幸而喜悅，享誉中国、扬名国际的当代艺术家苏笑柏首次来到日本的大型展览，就在世界级建筑家安藤忠雄所设计的本馆举办，苏笑柏先生曾在2010年于德国杜塞道夫郊外的兰根美术馆举办过大型展览，而该美术馆也同样建自安藤之手，成为一种令人惊喜的机缘巧合。

开幕当天，耿艺术文化基金会董事长耿桂英女士、执行长吴悅宇女士及艺术总监邱耀正先生等四十余位的贵宾莅临，其中包括远道而来的知名中国当代艺术学者，现为美国匹兹堡大学艺术与建筑史系研究教授高名潞，特地为这次展览文章撰写专文，他在开幕致词中提到：“苏笑柏的每件作品中的‘漆’都是唯一性的，同时也蕴含着苏笑柏和大漆之间长时间复杂接触的灵感和悟性，就像每天离不开的日常性，也像修炼、冥想如同宗教的精神性。每次看他的作品的时候，我不仅欣赏，站在作品面前，我也感动，我也能想像他每天在工作室工作的状态。更重要的是：‘苏笑柏的艺术把物性的美、心灵体验和文化品味融为一体。’”

艺术家苏笑柏在展览现场

艺术家苏笑柏表示十分期待这次于日本举办首次大型个展，在他漫长的创作过程中，对日本文化一直都十分感兴趣，而始终留下个悬念：“我觉得我的作品里有很多渊源的东西，我一开始受东方教育，后来受到西方教育的影响，我很清楚我的画对中国的影响，也知道我作品在德国的影响力，但在这 30年漫长的创作过程中，我不时会问自己日本人会怎么看我的作品？”

这次“无时无刻”展览（英文名称：And there's nothing I can do）意在表述苏笑柏创作的全过程：从思考、酝酿至最后创作。对艺术家而言，创作并非仅在工作室中发生，创作的状态也不仅于挥洒颜料时，而是包括思考的漫长时间，这一切皆借由大漆自然的物质特性，以及其独特的处理方式而转化为视觉语言的呈献。

展览现场

展览现场

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展览现场

展览现场

展览现场

展览现场

展览现场

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