“云之上下”的“景观”任才峰&张永基双个展开幕

来源： | 作者：艺术中国

现场嘉宾合影

2018年11月24日，由中央美术学院主办、中央美术学院造型学院承办的“学院造型奖”优秀学生支持项目系列展览第四回“云之上下——任才峰&张永基双个展”在田地艺术中心开幕。展出了获得2017年“学院造型奖”的任才峰、张永基作品共计17件（套）。据悉，展览将持续至12月9日。

任才峰《神游山海图》

张永基《进出口 -2-1》

本次展览由吴桐和张馨心策划，两人均为中央美术学院人文学院研究生。展览题为“云之上下”，飘渺的云是想象世界的典型意象，亦连接天上与人间。天上寄寓美好理想，人世间有大千万象。任才峰擅绘工笔花鸟，他的笔下奇珍异兽神游山海浴火朝圣，令人神往《山海经》世界；张永基利用图像合成工具把既有图像加工、重组成新的集体图像，幕幕荒诞人间图景高度浓缩了我们在当今世界的体验。

在“学院造型奖”历次展览中，这两位也是差别最大的一组。策展团队认为，将这两位艺术家的作品碰撞在一起，关于艺术的定义、传统与当代的摩擦、精英与大众的边界等问题会不断地在展览中涌动。虽然两位艺术家风格迥异，但二人的作品分别呈现了云上云下的“景观”，在不同时空与不同维度中，在“看得见”与“看不见”的景观里，两个人用自己的作品进行了一次对话。

任才峰《杏花春燕图》

张永基《I'm being fast》

在开幕式致辞中任才峰对此次展览的团队以及所有到场嘉宾致谢，并特别感谢导师于光华教授对他的影响。此次展出的大多作品是任才峰从2014年到2018年围绕《山海经》为母体所创作的。从本科到研究生期间，于老师对于专业上的提点让他时刻警醒无论粗笔和细笔都要记住“书写性”和“意象造形”的重要，这些观点让他在艺术实践中受益匪浅。

张永基表示，他的作品传达了当今社会图像的生产逻辑以及图像生产和观看的关系，现场作品《我一句啊你一句》两个屏幕之间的对话已经清晰阐释了他的创作理念，而在更大的时空中，他和任才峰的作品之间又形成一个对话，这是此次展览的一个基本思路。

任才峰《浴火朝圣图》

张永基《我一句啊你一句》

作为本次展览的特邀嘉宾，中央美术学院中国画学院教授、博士生导师于光华认为，展厅里两位同学分别有自己不同的艺术时空，任才峰用宋元的绘画语言表达自己的理想，张永基用现代的技术表达对艺术的看法，他们的作品放在一起，恰好展示了现在中央美术学院学子的不同面貌。

展览学术主持王春辰教授对学院造型奖和参展艺术家的作品给出了高度评价。他谈及之前奖项的获得者所展示的场地并不固定，这一次在位于三里屯使馆区的田地艺术中心展示，面向社会，国际化和公共性更强，让刚刚毕业的学生进入到了社会交流的层面。此次两位同学的作品一静一动，一古一今，放在一起既展示了艺术的多样性，也促进彼此的互相理解。此次也是由吴桐和张馨心组成的策展团队首次登场，希望不同专业的同学在此多多交流。

在“学院本色2017——中央美术学院校内作品展”中，经造型学科组评选，共有十一位优秀学生获评“学院造型奖”，其中十位优秀学生获得创作项目展览支持。本次“任才峰&张永基双个展”是“学院造型奖”优秀学生支持项目系列展览的第四回。